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Liebe Freunde von ELINAS,
gerne senden wir Ihnen unseren vierten ELINAS-Newsletter zu, in dem wir Sie über unser anstehendes Jahressymposium „Narrative, Cognition & Science Lab“, über Lavinia Greenlaws Lesung in Erlangen sowie über die neu erschienene, von ELINAS in Zusammenarbeit mit dem homunculus-Verlag herausgegebene Literaturzeitschrift zum Thema „Dunklen Energie“ informieren möchten.
Sollten Sie selbst Informationen zu thematisch einschlägigen Veranstaltungen bzw. Publikationen haben, senden Sie uns diese bitte zu. Wir verbreiten diese gerne weiter. Ebenfalls bitten wir Sie darum, unseren Newsletter an weitere Interessenten weiterzuleiten.
Mit einem herzlichen Gruß Ihr ELINAS-Team
Dear Friends of ELINAS,
We are delighted to send you our fourth Newsletter within which we will inform you about our upcoming yearly symposium „Narrative, Cognition & Science Lab“, about Lavinia Greenlaws Reading in Erlangen as well about a recently published literature magazine on dark energy that had been edited jointly by the publisher „homunculus-Verlag“ and ELINAS.
Should you have information about relevant events or publications, send them to us. We will be happy to distribute them via our network; and we invite you to forward our newsletter to any interested colleagues.
All the best wishes, The ELINAS team
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Narrative, Cognition & Science Lab When: 21.-23.10.2016 Where: Orangerie, Schlossgarten 1, Erlangen
What would a narratology of science look like? A narratology of science-in-literature? How might principles of cognition bring narrative and science together? Narrative is a fundamental, probably natural, mode of thought and meaning-making. Science is now a central, more culturally-organized mode of knowing the world, of imagining, exploring, modeling, and acting on it. Narrative and science are not self-evidently related-indeed they may seem opposed. Yet many connecting threads can be discovered. Scientists are adept and versatile narrators, telling many kinds of stories in many different genres and media. They recount unfoldings of events, at sometimes uncanny scales—from a particle collision at near light-speed, to the evolution of life, to the history of the universe—in order to interpret them. They narrate as individuals or in teams of thousands. Their events may be natural or manufactured, observed or inferred, objective or subjective or both. Scientists also tell human stories of developing hypotheses, arguments, theories and experiments, and they speak to many publics. Scientific stories may operate at the most concrete or the most abstract levels imaginable. Even mathematical proofs and physics equations have narrative qualities, some suggest. Narrativity appears at various stages of scientific processes: informal speculation, thought experiments, experimental design and execution, measurement, argumentation, writing and revision, theorizing, paradigm-shifting, popularizing, histories and philosophies of fields, and more. Scientists may adapt elements of literary narration (intentionally or not); in grand narratives or close case studies, understandings of nature become emplotted, shaped.
Complementarily, non-scientists often tell stories of science. In proto-scientific eras, knowledge-formation is arguably allied with myth, religion and magic: physics is entangled with metaphysics, chemistry with alchemy. And myth persists in modern discourses of science: myths of selfless or self-serving geniuses, of the promises and perils of technology. Journalists report and (attempt to) interpret scientific findings. Politicians and legal professionals grapple with scientific advice to decide social policies. Teachers tell science’s stories to students–starting with simple versions, as ladders to be kicked away once the rung of the next-best version is grasped. Other versions circulate on social media (for better or worse), mutating as they move. Literary narrators draw ideas and forms from scientific writing, as topics, themes, images and structures. Narrative art reimagines physical forces, forms of causality and time, natural orders, whole cosmologies-inflecting partial scientific understanding with intuitions of pattern and meaning.
Much excellent scholarship analyzes exchanges between science and narrative. In addition, cognitive scientists have explored narrative’s centrality to mental processes and products, and literary scholars drawing on cognitive science have produced far-reaching reinterpretations of basic concepts of narrative. Yet there remains a need for deeper understanding of the processes by which science can move into narrative, and (especially) vice-versa–deeper in the sense of more detailed, more precise, more systematic, more extensively informed by theory and practice. The “narrative turn” has transformed the human and social sciences, but we have yet to take the full measure of narrative in the context of the physical sciences. The “cognitive turn” suggests that cognition may be a key to the deeper understanding we seek. In this light, we propose a dialogue involving a direct and close focus on the intersections of narrative, cognition and science. This focus defines a very wide field of exploration, given the complexities of these terms, and we hope to inspire a rich discussion of new dimensions of these intersections.
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Wann: 21.10.2016 um 19:30 Uhr Wo: Orangerie, Schlossgarten 1, Erlangen Lavinia Greenlaw, London, wird aus ihren Werken "Night Photograph", "A World Where News Travelled Slowly", "Minsk" und "The Casual Perfect" lesen. Die Lesung findet im Rahmen des Symposiums "Narrative, Cognition & Science Lab" statt.
"Ich war schon immer an jenem Moment interessiert, an dem wir beginnen, Sinn in Dingen zu finden": Eine kurze Einführung in das Werk Lavinia Greenlaws
Seit mehr als fünfundzwanzig Jahren zählt Lavinia Greenlaw zu den bedeutendsten poetischen Stimmen der britischen Gegenwartsliteratur. Vielen Kritikern gilt sie als die prominenteste Verfasserin von "Wissenschaftsdichtung", da ihre Texte immer wieder Berührungspunkte mit der Biologie, der Chemie und vor allem auch der Physik aufweisen. Diese naturwissenschaftliche Ausrichtung ihres Schreibens ist ein wesenhaftes, keinesfalls aber ausschließliches Erkennungsmerkmal ihres Werkes. Die Unverwechselbarkeit ihrer 'Stimme', die hohe Komplexität ihrer Dichtung und die Vielzahl der von ihr behandelten Themen, deren Spektrum von der Naturwissenschaft, der Kommunikationstechnik, dem Alltagsleben, der Liebe, der kreativen Rezeption Chaucers bis hin zur poetisch-meditativen Auslotung des Verhältnisses von Identität und Erinnerung anlässlich der Alzheimer-Erkrankung ihres Vaters reicht (vgl. ihren wunderbaren Film The Sea is an Edge and an Ending (2016)), lassen ihrem Oeuvre gegenüber naturgemäß keinen monodimensionalen Kategorisierungsversuch zu, und Greenlaw selbst beteuert auch energisch immer wieder aufs Neue, dass sie nicht auf eine einzelne Facette des lyrischen Kosmos reduziert werden möchte. Weder will sie in Bezug auf ihre Dichtung vom Feminismus vereinnahmt werden ("I'm no 'woman writer'"; vgl. Costamberys-Kempczynsi), noch toleriert sie eine ausschließliche Festlegung auf naturwissenschaftliche Thematik, wie dies nach der Veröffentlichung ihres ersten Gedichtbandes Night Photograph (1993) immer wieder geschah: "The main difficulty with Night Photograph has been the 'poetry about science' tag. I grew up in a family of scientists and have long been fascinated by time and space, so this is a natural source of metaphor for me. I only became conscious of how much science there is in the book when it was pointed out. Since then, I have resisted science like hell." (zit. nach Kendall)
Zwar wurde Greenlaw vor allem zu Beginn ihrer Karriere bereits mit der Gruppe der New Generation Poets assoziiert, aus der so bedeutende Dichter wie Simon Armitage, Michael Hofmann und David Dabydeen sowie renommierte Dichterinnen wie Carol Ann Duffy, Kathleen Jamie und Pauline Stainer hervorgegangen sind, aber wichtiger als jegliche Gruppenzugehörigkeit ist der individuelle, unverwechselbare Ton, der ihre Gedichtbände wie Minsk (2003) oder The Casual Perfect (2011) auszeichnet. Für Lavinia Greenlaw kommt das Dichten einem lebenslangen Exerzitium gleich; bei Begegnungen, auf Spaziergängen und auf ihren Reisen pflegt sie, Beobachtungen und Gesprächsfetzen zu notieren (vgl. Bradbury) und somit 'Keimzellen' für spätere lyrische Texte anzulegen; ihre Gedichte sind keine mentalen 'Fertigprodukte' für den konsumentenfreundlichen poetischen Sofortverzehr, vielmehr reifen die Eindrücke – wie bei der von ihr so sehr verehrten Elizabeth Bishop (vgl. Mansfield) – über lange Zeit, manchmal über Jahre hinweg, in Ruhe heran und bilden ein hochkomplexes Zeichensystem, das einerseits an ein Palimpsest erinnert, andererseits aber auch Assoziationen zur Sedimentbildung in der Geologie weckt, wie sie selbst in Interviews bemerkt (vgl. Kendall). Auch nach der Niederschrift der Gedichttexte legt Greenlaw großen Wert auf die Phase des Überarbeitens und genauen Redigierens, bis der Text einen Grad von Autonomie erhält, der nun nur doch der Ergänzung durch den Sinnstiftungsprozess der Rezipienten bedarf (vgl. Bradbury). Die Beteiligung des Rezipienten an der Interpretation ist ihr wichtig, der performative Charakter ihrer Dichtung soll zu einer aktiven Rezeption anleiten, wie sie erst vor kurzem durch ihr preisgekröntes Werk Audio Obscura (2011) bewies, das mit dem Ted-Hughes-Preis ausgezeichnet wurde. Trotz der Individualität ihres Schreibens, trotz der Komplexität und Verdichtung von konkreten Erfahrungen zu abstrakten, komprimierten poetischen Formen und trotz der Vielseitigkeit der Themen erkennt ein aufmerksamer Leser immer wieder Leitideen und dominante Motive, die Greenlaws Dichtung einen zutiefst 'hermeneutischen' Charakter verleihen. 'Sehen', 'Erkennen' und 'Verkennen' sowie alle Facetten von 'Sinnstiftungsprozessen' sind die thematischen Gravitationszentren ihres poetischen Universums, und diese Fokussierung auf den Versuch, aus genereller Wahrnehmung Bedeutung zu generieren (vgl. auch Mansfield), erklärt wohl auch ihr starkes Interesse an allen Gegenständen der Naturwissenschaft und Technik, durch das sich vor allem die frühen Gedichtbände Night Photograph (1993) und A World Where News Travelled Slowly (1997) auszeichnen. Nicht ohne Grund erhielt Greenlaw ein 'Drei-Jahres-Stipendium' von der 'National Endowment for Science, Technology and the Arts' und war überdies auch als 'Resident Poet' im 'Science Museum' London tätig. Die vermeintlich unüberwindbare Distanz zwischen Naturwissenschaft und Dichtung wird von ihr mit Eleganz, sprachlicher Brillanz und hoher Konzentration überbrückt, ein Verfahren, das sie selbst mit der konzentrierten Kunst des Jonglierens vergleicht (vgl. Kendall). Für einige Momente lassen die Parallelwelten erstaunliche Gemeinsamkeiten erkennen, werden als Phänomene einer tief verborgenen Strukturähnlichkeit erkennbar, die den beiden vielzitierten, vermeintlich disparaten Wissenskulturen im Sinne eines metaphysischen 'conceits' eine gemeinsame geistige Gestalt verleihen. Greenlaws gelegentlich asymptotisch wirkende Annäherung an die 'Lebenswirklichkeit' rekurriert dabei ganz bewusst auf die eigene 'Bildersprache', auf die vielen unausgesprochenen Metaphern, Analogien und unbewussten Assoziationen sowie Konnotationen, mit denen 'man' versucht, einen 'Gegenstand', sei es ein historisches Ereignis, eine Landschaft oder die Einsteinsche Formel E = m x c^2, zu verstehen. Wie der Naturwissenschaftler, der die Heisenbergsche Unschärferelation von einem Unbehagen zu einer Chance für neue Entdeckungen umwandelt, ist Greenlaw von der Erfahrung fasziniert, dass wir das Alltagsleben und die naturwissenschaftlichen Gegenstände eigentlich niemals vollkommen, sondern nur fragmentarisch wahrzunehmen vermögen, ein Gedanke, der vielleicht auch den Titel ihrer Lesung "Unstable Regions" zu erklären vermag. Ihre eigene stark ausgeprägte Kurzsichtigkeit, die sie seit Kindheitstagen begleitet und die sie paradoxerweise neben "Migräne, Wetter, Geistesabwesenheit, Licht, das Meer, den Himmel, die Arktis, die Photographie, die Architektur" (vgl. Stoddard) als starke poetische Inspiration wertet, motiviert sie immer wieder, den psychologischen Anteil an allen Prozessen der Sinnfindung zu betonen. Der dichterische Versuch, Sinn zu generieren, ist somit kein – einem strengen Ritual und einem strikten Regelwerk folgender – Prozess, sondern er ähnelt einem zutiefst essayistischen Verfahren, das der "Utopie des Essayismus" in Robert Musils naturwissenschaftlich geprägtem Roman Der Mann ohne Eigenschaften (1930) wesensverwandt erscheint. In den Grenzbereichen des Sagbaren lotet Greenlaw die Leistungsfähigkeit der Sprache aus. Ganz ähnlich wie Werner Heisenberg, Niels Bohr oder Paul Dirac ein Unbehagen verspürten, wenn sie die metasprachlichen Verhältnisse des atomaren Mikrokosmos in die Bildersprache des Alltags überführen sollten, bleibt Greenlaw skeptisch dem unbekümmerten mot juste gegenüber, den Klischees, und Stereotypen, die der 'subatomaren Ontologie menschlicher Wirklichkeit' niemals gerecht zu werden vermögen. Greenlaw maßt sich nicht an, Aussagen über Gebiete zu treffen, in denen sie kein Expertentum beanspruchen kann; als gleichsam mild marginalisiertes Mitglied einer außerordentlich naturwissenschaftlich interessierten Familie ("I was the village idiot of my family") lernte sie die Grenzen der eigenen naturwissenschaftlichen Kompetenz durchaus einzuschätzen (vgl. Brace), und sie bekennt in Interviews freimütig, dass sie zu Themen wie etwa der Chaostheorie, die zu großen Teilen aus numerischen und mathematischen Überlegungen bestehe, nicht wirklich Stellung nehmen könne, da ihr die ‚höhere Mathematik‘ dazu fehle. An dem 'strengen' Gebiet naturwissenschaftlicher Forschung und mathematischer Logik fasziniert sie zuallererst das Erlebnis des Neuen, des Schönen, die Erfahrung der Grenzüberschreitung, die in ihrer Dichtung einen zutiefst epiphanen Wesenszug offenbart: der erste Blick durch das Teleskop, die erste Entdeckung der Wirkung von Radium, Ehrfurcht und Demut vor der Grenzenlosigkeit des Kosmos, die grenzenlose Erscheinungsvielfalt des Lichtes in der Natur, das grenzenlose Weiß der Arktis. Aber sie legt auch die dialektischen Beziehungen zwischen Schönheit und Gefahr offen, wenn sie auf die zerstörerischen Wirkungen von Technik und Naturwissenschaft aufmerksam macht (vgl. etwa das Gedicht "Linear, Parallel, Constant" aus dem Band Night Photograph). Neugier, Staunen, Epiphanie sowie die Paradoxie des 'okkasionell Perfekten' interessieren sie und verleihen ihrer Dichtung, aber auch den zahlreichen narrativen Werken wie etwa Mary George of Allnorthover (2001), An Irresponsible Age (2006) oder den nichtfiktionalen Werken wie The Importance of Music to Girls (2007), jene spannungsreiche Aura aus Nähe und Distanz, für die sie schon bis jetzt mit zahlreichen Preisen, darunter den 'Eric Gregory Award' (1990), den 'Arts Council Writers' Award‘ (1995) und den französischen 'Prix du Premier Roman', ausgezeichnet wurde.
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Literaturzeitschrift zum Thema "Dunkle Energie“
2016 fand gemeinsam mit dem jungen Erlanger homunculus Verlag eine bundesweite ELINAS-Ausschreibung zum Thema Dunkle Energie statt. Von den 150 Einsendungen wurden die ästhetisch anspruchsvollsten ausgewählt und gemeinsam mit anderen klassischen Texten der Kosmologie (Lukrez, Dante, Byron, Poe, Galilei, Einstein, Lemaitre) in einer gleichnamigen interdisziplinären Literaturzeitschrift (Seitenstechen) ediert, die auch Texte von Durs Grünbein, Raoul Schrott, Ulrike Draesner enthält. Die Zeitschrift ist soeben erschienen und wir möchten Sie Ihnen gerne vorstellen.
In 2016, the publishing house homunculus invited writers to hand in literature that concerned the topic dark energy. The publishing house picked out texts that appeared to be the most ambitious texts of 150 that were sent in and arranged them along with cosmological texts (Lukrez, Dante, Byron, Poe, Galilei, Einstein, Lemaitre) in a literary magazine with the same name (Seitenstechen), which also features texts by Durs Grünbein, Raoul Schrott, Ulrike Draesner. The magazine has been published recently and we would like to inform you about it.
[Website zur Zeitschrift] [Inhaltsverzeichnis] [Vorwort]
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Die Lange Nacht der Ersten Erde: Buchpremiere mit Raoul Schrott, Lesung und Gespräch mit Michael Krüger am 26.08.2016 Gesprächspartner: Dr. Aura Heydenreich (Neuere deutsche Literaturgeschichte, FAU Erlangen-Nürnberg, ELINAS), Prof. Dr. William F. Martin (Institute of Molecular Evolution, Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf), Prof. Dr. Klaus Mecke (Theoretische Physik, FAU Erlangen-Nürnberg, ELINAS), Prof. Dr. Axel Munnecke (Paläontologie, FAU Erlangen-Nürnberg) und Prof. Dr. Ralph Neuhäuser (Astrophysik, Direktor der Sternwarte, Jena). Visuals: Jens Harder (aus „Alpha ... directions“), Drehbuch Visuals: Rainer Hertwig, Video: Imbissfilm, DJ: Roland Strohhof.
ELINAS ist mit jährlichen Podien zum Dialog zwischen Literatur und Naturwissenschaft auf dem Erlanger Poetenfest vertreten. Im August 2016 wurde in diesem Rahmen Raoul Schrotts Epos Die erste Erde: Von der Entstehung der Erde bis zur Erfindung der Schrift als Buchpremiere vorgestellt, ein Projekt, das durch das ELINAS Science & Poetry-Lab gefördert wurde. Flankiert wird dies von einer Reihe von Dialogveranstaltungen mit Naturwissenschaftler/innen, die in den nächsten Monaten in wechselnden Besetzungen in Berlin, München, Zürich, Göttingen, Frankfurt, Köln und Wien stattfinden werden.
„Nie zuvor gab es so viel an Wissen über den Menschen und das Universum – doch je mehr Daten und Details angehäuft werden, desto weniger verstehen wir im Grunde. Wir wissen zwar, dass die alten Mythen nicht mehr stimmig sind – eine andere Geschichte, die uns und die Welt erklärt, gibt es jedoch nicht.“ (Raoul Schrott)
Dichter, Übersetzer, Forscher, polyglottes Originalgenie Raoul Schrott, der 1964 angeblich auf einem Schiff geborene Lyrik-Archäologe und interkontinentale Sprachweltreisende aus Tirol, hat immer wieder die literarische Welt in Erstaunen und Aufregung versetzt. In seiner Anthologie „Die Erfindung der Poesie“ führte er seine Leser auf eine wundersame Expedition zu den Quellen der Weltpoesie. Dann übersetzte er die Grundlagenwerke der Dichtkunst: Homers „Ilias“, das Gilgamesch-Epos, die „Theogonie“ des Hesiod, die „Bakchen“ des Euripides. Jetzt hat er sich nichts Geringeres vorgenommen, als die Entstehung der Welt mithilfe der Poesie zu erklären.
Raoul Schrotts Epos „Erste Erde“ ist das Ergebnis einer intensiven Auseinandersetzung mit dem heutigen Wissen über die Welt. Von der Entstehung unseres Planeten bis zu unserem Bild vom Menschen unternimmt es den großen Versuch, unseren Kosmos an einzelnen Figuren und ihren Lebensgeschichten literarisch anschaulich zu machen. In wechselnden poetischen Formen ergibt sich ein breites erzählerisches Panorama. In einem zweiten Teil fasst Raoul Schrott in Sachbuchform unseren heutigen Wissensstand zusammen. Dichtung und Wissenschaft verknüpfend, wagt er sich daran, ein modernes Gegenstück zu Alexander von Humboldts „Kosmos“ zu entwerfen. Neugieriger und schöner lässt sich die Erde kaum erkunden!
Raoul Schrott hat dafür weltweit Reisen an jene Orte unternommen, an denen die Stationen der Weltgeschichte offenbar werden: in die Atacamawüste, wo gerade das weltweit größte Spiegelteleskop gebaut wird, zu Einschlagkratern von Asteroiden oder zum ältesten Gestein der Erde in der Arktis. Er tauchte im Atlantik zu „Weißen Rauchern“, in denen wahrscheinlich das Leben entstand, fuhr zu den allerersten Spuren des Lebens im australischen Busch, ging die Fundstellen ausgestorbener Lebensformen in Neufundland ab, reiste an die Fundorte von Hominiden und besichtigte steinzeitliche Höhlenmalereien.
Mit dem Schriftsteller und ehemaligen Hanser-Verleger Michael Krüger sprach Raoul Schrott im ersten Teil der Langen Nacht der Ersten Erde über die Entstehung des Epos und las daraus. Seine Stimme ist bekanntlich ein Naturereignis. Im zweiten Teil der Langen Nacht unterhielt sich Schrott mit herausragenden Wissenschaftlern aus den Bereichen Astrophysik, theoretische Physik, Paläontologie und Evolutionsbiologie über deren Forschung. Ein Parforceritt durch den Forschungsstand zur Entstehung der Welt. Flankiert wurde der Abend durch Projektionen von Zeichnungen Jens Harders aus der ebenfalls die Entstehung der Welt umreißenden Graphic Novel „Alpha … directions“ und einem Live-DJ.
Eine Veranstaltung in Zusammenarbeit mit ELINAS – Erlanger Zentrum für Literatur und Naturwissenschaft. Raul Schrotts Projekt "Erste Erde" wurde im Rahmen des ELINAS Science & Poetry-Lab gefördert.
Raoul Schrott: Erste Erde. Epos. Hanser. München, 26. Sep 2016
Short English Description: Every year, ELINAS is part of the Erlanger Poetenfest, covering topics that concern literature and the natural sciences. This year, Raoul Schrott's "Die erste Erde: Von der Entstehung bis zur Erfindung der Schrift", promoted by the ELINAS Science & Poetry-Lab, was introduced within the festivity's scope. These activities are followed by a couple of events featuring natural scientists that are going to take place Berlin, Munich, Zurich, Göttingen, Frankfurt, Cologne and Vienna within the next months. On the 26th of August 26, Raoul Schrott introduced his latest book on the "Lange Nacht der Ersten Erde". He talked about the genesis of his epos "Erste Erde" and read parts of it to the audience. "Erste Erde" is the result of the author's intense study of the wisdom about our world. In his book, Schrott tries to depict our cosmos in a literary sense by means of protagonists and their biography, ranging from the genesis of our planet to people's idea of human beings. He makes use of shifting poetic forms and succeeds in providing the readers a broad narrative horizon.
In the second part of his book, Schrott compiled the current status of the sciences in the form of a non-fiction book. By connecting fiction and science, he dares to create a modern counterpart to Alexander von Humboldt's “Kosmos“.
[Website des Poetenfestes]
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Impressum: Erlangen Center for Literature and Natural Sciences Prof. Dr. Klaus Mecke, Dr. Aura Heydenreich Staudtstraße 7, Gebäude B3, 91058 Erlangen If you do not like to receive this newsletter: Unsubscribe.
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